KoKusnøtt: desember 2008

”I Know It’s Over” av The Smiths

Sangen ”I Know It’s Over” er sunget av The Smiths og ble gitt ut i 1986. Den ble utgitt med bandets tredje studioalbum ”The Queen is Dead” og har blant annet blitt kåret til verdens femte mest triste sang. Sangen er sunget og skrevet av bandets vokalist Steven Patrick Morrissey, også kalt bare Morrissey.

Det var mye som skjedde på 80- tallet. Store historiske kriser som Tsjernobyl- ulykken, HIV og AIDS ble et faktum og endret verden. Angående politikken var det Falklands-krigene og Iran- Irak som herjet, samtidig som atomvåpen ble en stor trussel. Det er borgerkrig i Libanon som også blir invadert av Israel, og rundt 800 massakrert i Sabra og Chatila nettopp på grunn av dette. 1980-tallet var også en viktig tid for historien i og med at den første romferdoppskytningen tok sted.

Musikkmessig var 1980-årene en viktig tid. Da var det alt fra Pet Shop Boys til Samantha Fox som var på hitlistene, men kanskje aller mest populær var Madonna. Hun toppet listene med mange av sine sanger. Da som nå sang de ofte om kjærlighet, men også ofte om festlige og sorgløse ting som nesten nærmer seg det useriøse. Sånn sett er ikke ”I Know It’s Over” så veldig relatert til konteksten. The smiths toppet ingen hitlister med sangen eller sangteksten sin, og kanskje med god grunn:

Oh mother, I can feel the soil falling over my head,
And as I climb into an empty bed,
Oh well, enough said.
I know it's over, still I cling, I don't know where else I can go, over

Oh mother, I can feel the soil falling over my head,
See the sea wants to take me, the knife wants to slit me,
Do you think you can help me?

That veil bride, please be happy,
Handsome groom, give her room.
Loud loutish lover treat her kindly,
Though she needs you more than she loves you.

And I know it's over, still I cling, I don't know where else I can go, over over over over...
I know it's over, and it never really began,
But in my heart, it was so real and you even spoke to me and said:

If you're so funny, then why are you on your own tonight?
And if you're so clever, then why are you on your own tonight?
If you're so very entertaining, then why are you on your own tonight?
If you're so very good looking, why do you sleep alone tonight?
I know, because tonight is just like any other night,
It's why you're on your own tonight.

With your triumphs and your charms,
Oh there in each others arms.

It's so easy to love, it's so easy to hate,
It takes strength to be gentle and kind, over over over over over
It's so easy to love, it's so easy to hate,
It takes guts to be gentle and kind, over over

Love is natural and real,
But not for you my love,
Not tonight my love,
Love is natural and real,
But not for such as you and I my love.

Oh mother I can feel the soil falling over my head,
Mother I can feel the soil falling over my head,
Mother I can feel the soil falling over my head,
Mother I can feel the soil falling over my head,
Oh mother I can feel the soil falling over my head,
Oh mother I can feel the soil falling over my head,
Oh mother I can feel the soil falling over my head.

I motsetning til hva som var populært i 1986 var ”I Know It’s Over” en svært trist sang om det å være alene. Ikke nødvendigvis å ikke ha en kjæreste eller venner, men simpelt det å være helt alene. Det skjønner vi kanskje best etter det fjerde verset hvor vokalisten blant annet synger ”I know, because tonight is just like any other night, it's why you're on your own tonight”. Sangteksten er altså urovekkende depressiv med tanke på konteksten. Da den ble laget, var sent det på 80- tallet, tiden hvor mer overfladiske sanger om fest og moro var inn. Når det er sagt burde vi kanskje gå litt dypere inn i konteksten rundt sangen for å finne en konklusjon på hvorfor den handler om akkurat det å være ensom.

Morrisey som forfatteren av lyrikken og vokalisten i bandet heter led av depresjoner allerede som tenåring. Han hadde et dårlig forhold til sin far som yngre, og når han ble eldre prøvde han hardt å passe bedre inn i samfunnet for å ikke bli mobbet. Dette hjalp dog ikke, i og med at han tok en del medisiner for å holde avstand fra en depresjon som dessverre skulle følge han ut livet.

Noe annet som også kan ta del i konteksten kan være informasjon fra en mindre pålitelig kilde. Det skal ha blitt sagt at Morrisey skriver om et brudd med en tidligere kjæreste han ikke greier å gi slipp på. Dette kan godt stemme med setningen ”I know it's over, still I cling, I don't know where else I can go” fra første vers. Det sies også at han hadde problemer med forhold fordi han fant det enklere å føle kjærlighet enn å vise det, som kan stemme bra med et utdrag fra det tredje siste verset: ”It's so easy to love, it's so easy to hate, it takes strength to be gentle and kind”. Om det er sant eller ikke er ikke helt sikkert, men det stemmer i hvertfall meget bra overens med sangteksten. Hvis vi nå tar konteksten i betraktning er det altså lettere å forstå hvorfor han skrev en sangtekst om ensomhet; hvor han da antageligvis skrev om sine egne opplevelser og følelser.

”I Know It’s Over” er en poetisk sangtekst. Mye av det forfatteren har skrevet er meget abstrakt. Det er vanskelig å finne en konkret sammenheng mellom det som står skrevet, men den røde tråden er som sagt ensomhet og depresjoner. Forfatteren har brukt både motiver og språklige bilder for å få frem poenget sitt, ta for eksempel andre vers hvor han har skrevet ”See the sea wants to take me, the knife wants to slit me”.

Når det kommer til metaforer og rim er det ikke så mange å finne. Det eneste forfatteren har fått med i teksten av rim er et bokstavrim i sjette vers: ”With your triumphs and your charms, oh there in each others arms”, hvor han da har fått ordene på slutten av hver setning til å rime. Vi ser også at Morrisey har brukt mye gjentagelser. Setningen han gjentar mest er ”Oh mother I can feel the soil falling over my head” og er både setningen sangen starter og slutter med. Sangtekstforfatteren har også gjentatt andre setninger og ord som ”Over” og ”I know it’s over”, hvor sistnevnte også er sangtittelen og kanskje sier mest om hva sangteksten sammenlagt handler om.

Gjennom tredje siste vers skriver Morrisey kjærlighet og hat. Han skriver ”It's so easy to love, it's so easy to hate, it takes strength to be gentle and kind” altså at det er enkelt å elske eller hate, men heller vanskelig å være mild og vennlig mot noen. Hva han mener med dette kan være at det er lett å føle noe så sterkt om kjærlighet eller hat, men at det er en del vanskeligere å vise det. Ikke bare har han fått med en av de sterkeste følelsene man kan føle, men også en av de desidert største kontrastene vi har.

Det er altså en tekst om det å være alene og deprimert, og kanskje til og med kjærlighetssorg. Morrisey får godt frem hva han har følt den stunden sangteksten ble skrevet ved hjelp av godt ordvalg og gjentagelser. Det teksten kanskje får best frem er at vedkommende teksten handler om har gitt opp. Et godt eksempel på dette er i fjerde vers hvor det står skrevet ” And I know it's over, still I cling, I don't know where else I can go, over over over over... I know it's over, and it never really began”. Ikke bare skriver Morrisey at det er over, men at det faktisk aldri begynte. Et viktig punkt å få med seg er altså at han har skrevet om en ensomhet og depresjon som har gått så langt at det er håpløst. Sammenlagt er altså tema i sangteksten både om ensomhet, depresjoner og kjærlighetssorg.

Med fokus på sangen musikalsk samsvarer den lyrikken svært bra. Takten går sakte og instrumentene som dominerer mest er gitar, trommer og keyboard. Det er ikke bare teksten som er trist, men også sangen musikalsk i og med at den går såpass sagte og uten mye ekstra effekter. Ergo forsterker måten de fremfører sangen musikalsk musikken veldig.

Det kan høres at Morrisey, som er vokalisten, synger med mye følelse. Han får også frem en slags klagende tone som fremhever det triste og tunge ved sangen. Det kan virke som om ”I Know It’s Over” er en meget personlig sang for han, noe som meget godt kan stemme med tanke på konteksten.

Det vipper litt frem og tilbake når det kommer til om sangen er typisk for sin tid eller ikke. Om sangen hadde blitt laget i dag ville kanskje teksten vært den samme med sangen musikalsk annerledes. Mer moderne effekter og datalagde lyder ville antageligvis blitt tatt i bruk, i og med at sangen som den er nå sikkert ville vært for ”enkel”. Sånn sett var nok ”I Know It’s Over” typisk for sin tid, men kanskje ikke blant de mest populære sangene

Konkludert er da sangen ”I Know It’s Over” av The Smiths en sang utenom det vanlige med tanke på konteksten. Den er basert på ensomhet, depresjoner og om vi skal tro ryktene også om kjærlighetssorg. Det er en poetisk tekst med lite språklige virkemidler annet enn et par enderim. Musikken har en rolig takt med enkel melodi som i stor grad forsterker sangteksten. Den er i dag altså kåret til den femte mest triste sangen i verden, og det er nok med god grunn.

"I Know It's Over" fra youtube:

”Burn” av The Cure

Sangen ”Burn” ble gitt ut i forbindelse med cult-filmen ”The Crow” i 1994, hvor den ble åpningssangen i filmen og uformelt kåret til sangen som er mest relatert til ”The Crow”. Det var bandet The Cure som hadde laget ”Burn”, og den ble sunget og skrevet av bandets frontmann Robert Smith. Ergo ble sangen altså ikke gitt ut i forbindelse med noe album, men som en del av soundtracket til ”The Crow”.

Musikken på 90-tallet, hvor da spesifikt de første fem årene var mye preget av rap. Musikksjangre som Rap og R’n’B ble en kjempesuksess og toppet listene straks. Like etter kom Techno-musikken til og vi ble blant annet introdusert for Haddaway med hiten ”What Is Love”. Etter hvert var det Pop-musikk som tok over tittelen og gjorde jentebandet Spice Girls verdenskjente. I tillegg til jenteband fikk vi såkalte boyband som for eksempel Backstreet Boys. Andre kjente artister som var populære da var Metallica, Bryan Adams og Roxette. Spekteret av musikk var altså stort.

Historisk sett var 1990-årene en tid de fleste ikke glemmer. Kanskje best huskes Prinsesse Dianas død, eller Mike Tyson som biter av øret til motstander Evander Holyfield. Det var også på 90-tallet Nelsen Mandela ble satt fri og bevegelsen Blitz ble til. Når det er sagt var nok de viktigste milepælene på 90-tallet Sovjetunionens oppløsning og Golfkrigen.

Dette var altså konteksten rundt da ”Burn” ble skrevet og spilt inn. Det virker ikke som konteksten som står skrevet over hadde så mye innvirkning på sangen, men så må vi ikke glemme den delen av konteksten som innebærer filmen sangen ble laget til. Filmen ”The Crow” handler om en et forlovet par som blir drept dagen før bryllupet helt uten grunn. Ett år senere står mannen, Eric Draven opp fra de døde for å ta hevn. Ved hjelp av en kråke som da er veilederen hans, dreper han altså alle drapsmennene som drepte Eric og hans utkårede ett år tidligere. Når han er ferdig drar han tilbake til sin grav og tilbake til avdøde kjæreste, de gjenforenes altså til slutt. Det er nettopp dette scenarioet sangen er basert på; dog lyrikken kan være litt for abstrakt for noen, kan man trekke tydelige tråder mellom filmen og sangen:

“Don't look, don't look,” the shadows breathe
Whispering me away from you
“Don't wake at night to watch her sleep
You know that you will always lose
This trembling, adored, tousled birdmad girl...”
But every night I burn
Every night I call your name
Every night I burn
Every night I fall again

“Oh, don't talk of love,” the shadows purr
Murmuring me away from you
“Don't talk of worlds that never were
The end is all that's ever true
There's nothing you can ever say
Nothing you can ever do...”
Still every night I burn
Every night I scream your name
Every night I burn
Every night the dream's the same
Every night I burn
Waiting for my only friend
Every night I burn
Waiting for the world to end

“Just paint your face,” the shadows smile
Slipping me away from you
“Oh, it doesn't matter how you hide
Find you if we're wanting to
So slide back down and close your eyes
Sleep a while, you must be tired...”
But every night I burn
Every night I call your name
Every night I burn
Every night I fall again
Every night I burn
Scream the animal scream
Every night I burn
Dream the crow black dream
Every night I burn
Scream the animal scream
Every night I burn
Dream the crow black dream

Dream the crow black dream
Dream the crow black dream
Dream the crow black dream

I likhet med The Smiths var ikke The Cure like populært som resten av musikken på den tiden. The Cure ble sett på som avvikere innenfor musikkbransjen i og med at de ikke fulgte musikksjangrene som var ”riktig”. De lagde sær musikk om unormale ting, men også om kjærlighet og den slags. The Cure var altså neppe typisk for sin tid, men når det er sagt er det et av de mest kjente bandene den dag i dag.

Sangteksten kan med ett se veldig usammenhengene og abstrakt ut, det kan være vanskelig å skjønne hva den faktisk handler om med en gang. Det kan ha med at sangen er en litt grov og poetisk refleksjon av filmen. Etter å ha lest teksten litt mer nøye skjønner man at den handler om lengsel. Gjennom sangen gjentar vokalisten Robert en som samme setning ”But every night I burn, every night I call your name”, noe som godt påpeker nettopp sangens tema. I filmen lengter hovedpersonen etter sin tapte kjærlighet, og dette har sangtekstforfatteren fått frem i sangteksten. Den handler også om den harde kampen for kjærlighet uansett hvor håpløst det måtte virke, ta for eksempel første vers: “Don't look, don't look,” the shadows breathe, whispering me away from you. “Don't wake at night to watch her sleep, you know that you will always lose. This trembling, adored, tousled birdmad girl...” But every night I burn, every night I call your name. Every night I burn, every night I fall again”. Oppsummert handler sangteksten altså om det å sloss for det som betyr mest for deg og å at man aldri skal gi opp; rett og slett å være heltemodig.

Forfatteren har fått med mange språklige virkemidler i sangteksten. Mest brukt av virkemidlene er nok gjentagelser, hvor da setninger som ”Every night I burn” og ”Dream the crow black dream” er gjentatt opp til flere ganger. Teksten har også mange gode eksempler på enderim og gjentagelser brukt i ett, for eksempel andre vers: ” Still every night I burn, every night I scream your name. Every night I burn, every night the dream's the same. Every night I burn, waiting for my only friend. Every night I burn, waiting for the world to end”. Ergo regnes sangteksten som poetisk, med dette tatt i betraktning.

Et annet viktig punkt er at sangteksten er fylt med språklige bilder. I dette tilfelle har forfatteren gitt skyggene menneskelige egenskaper som for eksempel å puste, smile eller å male som en katt. Dette finner vi eksempler på i hvert vers, for eksempel i det tredje verset hvor et av dem er: “Just paint your face,” the shadows smile”.

Sangen sett musikalsk kan være overraskende for noen. Noen forventer kanskje at den er rolig og har en litt trist undertone, men den har en heller rask takt. Det er brukt mye lydeffekter, trommer, gitar og bass. De har greid å skape en takt fylt av fart og spenning som får deg engasjert i musikken. I denne sangen utfyller musikken og sangteksten hverandre. Musikken fremhever det vokalisten synger, og han synger det med mye innlevelse. Musikken forsterker altså sangteksten i stor grad, i og med at den skaper en spenning som får deg både oppspilt og engasjert.

”Burn” av The Cure toppet altså ingen topplister på grunn av sin sære musikk som ikke stemte overens med konteksten. Når det er sagt fylte den ut kravene å matche ”The Crow” som var filmen den ble laget til, og i likhet med filmen handler sangen om lengsel og kjærlighet. Sangen har både gjentagelser, språkbilder og rim og musikken forsterker sangteksten i stor grad med dens spennende takt. The Cure og deres musikk var altså ikke typisk for sin tid, men det blir de vel kanskje aldri heller.

"Burn" musikkvideo fra youtube:

Kilder

11.12.08

http://artists.letssingit.com/the-smiths-lyrics-i-know-its-over-9fdwl3x
http://www.youtube.com/watch?v=_OvIhq_XZNM
http://en.wikipedia.org/wiki/I_Know_It%27s_Over
http://www.spinner.com/2007/05/04/the-25-most-exquisitely-sad-songs-in-the-whole-world-no-5/

14.12.08

http://en.wikipedia.org/wiki/Morrissey
http://artists.letssingit.com/the-smiths-lyrics-i-know-its-over-9fdwl3x
http://www.youtube.com/watch?v=_OvIhq_XZNM&feature=related
http://en.wikipedia.org/wiki/The_Cure#Discography
http://en.wikipedia.org/wiki/The_Crow_(1994_film)#Soundtracks
http://lista.vg.no/show_list.php?ListsOp=showSuper&month_start=1&year_start=1990&month_end=1&year_end=1999&listID=1
http://debatt.sol.no/node/5451541
http://arkiv.yeye.no/Nyhet/293168/Hva+husker+du+fra+90-tallet%3F.html
http://no.wikipedia.org/wiki/Tilbake_til_90-tallet
http://www.youtube.com/watch?v=YFPlEpi__wc

KoKusnøtt

mandag 15. desember 2008

Analyse av sangtekster

mandag 1. desember 2008

Stilretninger

Bloggarkiv

Om meg